artist Nikolay Vasilyev - speed tape-art sticking
Коля клеит картину из цветного скотча... мастер-класс... поп-стрит-скотч-арт ))),
Санкт-Петербург 2012
TAPE ART (и снова Коля клеит скотч арт) speed scotch tape sticking
artist Nikolay Vasilyev - speed tape-art sticking
Коля клеит картину из цветного скотча... мастер-класс... поп-стрит-скотч-арт ))),
Санкт-Петербург 2012
Выставка "ВЛАДИМИР ШАГИН. 80 лет со дня рождения"
Музей творческого объединения «Митьки», галерея "Матисс-клуб" 18.02.2012
на видео: Дмитрий Шагин, Олег Фронтинский, Владимир Назнанский, Александр Горяев, Андрей Кузьмин, Александр Некрасов, Михаил Иванов, Кузярушка, Максим Степанов, Елизавета Шагина, Алина Путятична и др. художники
В музее творческого объединения «Митьки» откроется выставка
«ВЛАДИМИР ШАГИН» К 80-летию со дня рождения художника.
Выставка представляет графические работы Владимира Шагина из коллекции семьи художника и Музея «Царскосельская коллекция».
В рамах выставки проходит презентация альбома, изданного Государственным Музеем Царскосельская коллекция: "505 рисунков Владимира Шагина из собрания музея».
Владимир Николаевич Шагин является одним из наиболее значительных неофициальных художников Ленинграда второй половины XX века. Один из основателей круга ОНЖ (Орден нищенствующих живописцев), он обладает абсолютно уникальным художественным видением.
В его работах всегда есть спокойствие и свежесть восприятия действительности, переживание гармонии, в простых близких каждому бытовых сценах, в обладающих суровой романтикой городских ленинградских пейзажах. Его почерк всегда узнаваем, он отличается умением создать законченный образ при помощи всего нескольких линий, выхватить из череды восприятия и передать самое яркое впечатление.
Владимир Николаевич оставил после себя большое неоценимое художественное наследие, и объединил вокруг себя целую группу учеников, впоследствии названную «Шагинской школой».
Прошедшая недавно в «Новом музее» крупная выставка художников ОНЖ или так называемого «Арефьевского круга» представила ретроспективу живописных произведений Владимира Шагина, тогда как серия его графических работ, акварельных и карандашных, широкой публике знакома меньше, и требует отдельного экспонирования.
Владимир Николаевич был неутомимым рисовальщиком, всегда ходил с блокнотом и карандашом. Находясь даже в тяжелых для творчества условиях, в “спецпсихтюрьме”, куда он, будучи неугодным советской власти, был принудительно отправлен на лечение, делал зарисовки и даже полноценно завершенные работы малых форматов на бумаге с помощью огрызка карандаша или угля. Графика Владимира Шагина всегда повествовательна. В жанровых графических работах 60-х гг. -70-х гг. он представляет как будто заново пережитые в момент заключения эпизоды из своей жизни. Это и романтические сюжеты, где с особой теплотой изображена чувственная женщина, и далекие воспоминания из детства, бытовые сцены на кухне с мамой и маленькой сестрой. Всегда наполненные острым драматизмом возникают в его рисунках композиции с персонажами, изображенными в момент беседы, спора и драки.
Поздние рисунки, акварели и гуаши, часто выполнены сериями. Владимир Николаевич любил подолгу сидеть на берегу Финского залива, делал этюды. Сменяя один лист другим, он запечатлевал изменчивое освещение, которое каждый час оставляло новые колористические следы на пейзаже. Менялись и настроение, и действующие лица. Купающие своих детей и загорающие на солнечном пляже полнотелые дамы уходили, оставляя берег в суровом предгрозовом опустении. Широким контуром, оставляя воздушные пустоты, Владимир Шагин создает удивительно восторженные рисунки, воспринимающиеся как некие поэтические произведения. В них каждая линия приводит зрителя к эстетическому напряжению, заставляет погрузиться в особое состояние именного «шагинского» мотива.
Елизавета Шагина, искусствовед
выставки Ильи Орлова в AL галерее
Галерея современного искусства AL Gallery представляет новый проект Ильи Орлова «Женевьева»,
Куратор Станислав Савицкий
В средневековой легенде о Женевьеве Брабантской все ходы записаны. Женевьеву оклеветали, обвинив в супружеской измене. Она должна была быть казнена, но палачи ее пощадили. Долгие годы Женевьева скрывалась в лесу, пока однажды ее супруг случайно не встретился с ней во время охоты и не узнал о том, что обвинения были необоснованны. Злодей был наказан, справедливость восторжествовала.
Эта история уже несколько столетий вдохновляет художников. Старинным преданием о Женевьеве увлекались немецкие романтики. Пейзажист и книжный иллюстратор Адриан Рихтер посвятил ей трогательную меланхоличную картину. Людвиг Тик написал по ее мотивам драму, Фридрих Хеббель -- трагедию. Обе пьесы легли в основу либретто оперы Роберта Шумана, единственной в творчестве композитора. Легенда о клевете и справедливом возмездии с ранних лет помнилась главному герою романа Марселя Пруста «В поисках утраченного времени». Впоследствии ее стали воспринимать как сказку, тем более, что в фольклоре разных народов подобный сюжет распространен. Лет пятнадцать-двадцать назад из нее вышел бы образцовый постмодернистский проект. Но сегодня она рассказывает о другом.
Выставка Ильи Орлова построена на случайностях и совпадениях. Мы видим холсты разных форматов: вертикальные, горизонтальные, большие, миниатюрные. Есть парные работы, есть отдельные картины. Так же разнообразны стили: в пейзажных сценках и фрагментах узнаются неоклассицистические пейзажи, романтические виды и пленэрные хиты передвижников. Здесь же абстракции, в которых угадывается лесная чаща или кроны деревьев. Илья Орлов не пародирует разные манеры и не упражняется в стиле, но перерабатывает словарь пейзажной живописи. Единицы умеют использовать его, говоря на языке современной живописи и избегая салонной красивости....
выставка Нашивочникова на Пушкинской 10
Выставка Юрия Нашивочникова, посвященная его 90-летнему юбилею.
Юрий Нашивочников -- легенда «ленинградского авангарда».
Он мог бы запросто стать классиком соцреализма и занять почетное место в пантеоне советского искусства , однако славе и широкому общественному признанию предпочел трудный путь художника-авангардиста и исследователя современного, прогрессивного искусства. Юрий Нашивочников - один из учеников мэтра советской скульптуры Александра Матвеева. Параллельно, хотя скорее подпольно занимался у другого мэтра, теперь уже признанного классика т.н. "ленинградского авангарда" Осипа Сидлина (1909-1972). http://allpeterart.narod.ru/sidlinschool.htm Одновременно разработал ряд уникальных педагогических методик обучения основам творчества незрячих художников. Автор десятков теоретических работ по основам развитию современного искусства. Основатель Школы монументальной живописи "Храмовая Стена".
Подписаться на:
Сообщения (Atom)